谷村新司的《吉日启程》原调是D大调，4/4拍，速度大约在每分钟72到76拍之间，属于中速偏慢的叙事性民谣，前奏部分由钢琴和吉他交替呈现，主歌旋律线多集中在五度以内，对初学者相当友好，市面上常见的吉他谱有两种版本，一种是钢琴伴奏改编的指弹版，另一种是弹唱用的和弦谱，后者主要用D、A、Bm、G、Em、F#m这几个和弦。
如果你拿到的是弹唱谱，会发现副歌部分的和弦进行是D-A-Bm-G，重复两遍后转到Em-F#m-G-A，这种递进式的和声设计恰好对应歌词中“启程”的情绪上扬，原版编曲中，间奏有一段口琴独奏，吉他谱通常会把这部分改编成单音旋律加低音持续音，弹奏时要注意低音弦的延音，别让每个音符都断得太干净，谷村新司本人习惯用指弹分解和弦，右手拇指负责低音三弦，食指和中指拨高音弦,这种指法在曲谱上会标注为pima。
很多人在弹《吉日启程》时会把附点四分音符弹成平均八分音符，这会让整首歌失去那种“一步三回头”的留恋感，主歌第一句“立ち止まる”对应的节奏是前八后十六加两个八分音符，曲谱上写的是附点八分加十六分音符，时值要弹够，不能抢拍，右手分解和弦的拇指低音最好落在每小节的第一拍和第三拍上，第二拍和第四拍留给高音弦,这样能模拟出原曲中贝斯与钢琴的层次。
指法方面，前奏有一个从第五品滑到第七品的装饰音，曲谱上标记为滑音符号，实际演奏时左手无名指按住第二弦第五品，滑到第七品后立刻用中指按住第三弦第六品，形成一个小三度叠置，这个动作练熟大概需要两三天，每天十五分钟慢速重复就行，如果你用变调夹，夹在第二品弹C调指法会更简单，但音色会偏亮，少了原曲那种略带沙哑的温暖感，建议还是老老实实练D调指法，曲谱中反复记号之后有一段渐慢，最后两小节要逐渐把速度降到每分钟60拍左右,右手可以改用拇指单音拨弦。
谷村新司唱歌时喜欢在乐句末尾做微小的延迟，吉他伴奏也会跟着“拖”一下，你可以在曲谱标注的每个乐句结尾处，把最后一个和弦的琶音放慢一倍，比如原本是十六分音符的分解，改成八分音符，听上去就像叹了一口气，原版录音里第二段主歌加入了弦乐，吉他谱通常省略这部分，但你可以用高把位的双音来模仿，比如在第七品同时弹第二弦和第三弦,形成三度音程。
还有一个细节是右手拨弦的位置，靠近琴桥弹音色偏硬，适合副歌的推进；靠近指板弹音色柔和，适合主歌的叙述，曲谱上不会写这些，但你可以自己标记，如果你手头有原版CD，建议把《吉日启程》单独循环，跟着原唱弹三遍，再关掉人声只跟伴奏弹两遍，最后清弹一遍，这样练一周，你对曲谱上那些渐强渐弱记号的理解会完全不一样，谷村新司在现场版里经常把最后一句“旅立ちの日”重复四次，每次力度递减，你可以在曲谱末尾手写加一个反复记号,自己控制情绪收尾。
拿到《吉日启程》的曲谱后，先别急着从头弹到尾，把前奏的滑音和主歌的附点节奏单独抽出来练熟，再按原速的七成跟节拍器走两遍，录音给自己听，重点检查和弦转换时有没有杂音、低音有没有断，如果你能一边弹一边轻轻哼唱旋律，那就说明指法已经内化成肌肉记忆了，最后提醒一句，谷村新司写这首歌时三十五岁，你弹的时候不用刻意模仿沧桑，把每个音弹干净、把每次呼吸留够,就是最好的致敬。